Спектакль — рассуждение «Салемские ведьмы, премьера которого прошла в конце прошлого года на сцене Театра на Трубной — яркое и глубокое прочтение классической пьесы Артура Миллера «Суровое испытание».
Уже с первых минут режиссер постановки, худрук театра Дмитрий Астрахан, настраивает зрителя на серьезный и откровенный разговор о личной драме каждого героя. Это не просто история о средневековых суевериях, а размышление о страхе и готовности предать ради спасения себя.
Миллер написал «Суровое испытание» как аллегорию на курс Америки на преследование своих граждан по обвинениям в коммунизме. В 1956 году сам Миллер был вызван на слушания в комиссию по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей и в 1957 году осужден за «пренебрежение к Конгрессу» в связи с отказом называть имена писателей, с которыми посещал коммунистические собрания. Далее его имя попало в «Черный список Голливуда».
В основу драмы легла реальная история, которая произошла в штате Массачусетс. Драматург кропотливо изучал архивы с протоколами допросов несчастных обвиняемых.
В то время к колдовству отношение было чрезвычайно серьёзным: в 17 веке за него была законодательно установлена смертная казнь.
Астрахан делает историческую драму актуальной, превращая средневековые события в метафору любого современного общества, где страх и коллективное безумие подменяют справедливость, разум и здравомыслие.
По сюжету, история начинается с невинного танца в лесу, где несколько нескольких молодых девушек попросту дурачатся. Все это случайно принимает серьезный оборот и девушек начинают подозревать в колдовстве.
Распутать сложный лабиринт интриг и наговоров пытаются священник, специализирующийся на разоблачении козней дьявола Хейл (Александр Мохов), а затем и вице-губернатор провинции Дэнфорт (Иван Мамонов).
Клубок интриг нарастает, и главным героем, обвиненным в колдовстве становится фермер Джон Проктор (Алексей Суремский) и его благочестивая жена Элизабет Проктор (Татьяна Горбунова/Евгения Вайс). Джон оказывается в центре всеобщего безумия, где его обвиняют в колдовстве, и он стоит перед невозможным выбором: признать вину в том, чего не совершал, и остаться в живых, или отстоять правду и погибнуть.
Этот мучительный выбор между жизнью и честью знаком людям во все времена. Великолепно подобранный актерский состав выполняет на отлично поставленную задачу — передает зрителю сложное внутреннее состояние всех героев пьесы.
Визуальное оформление сцены и световое решение добавляют спектаклю погружения: минималистичные декорации не отвлекают от сути конфликта, а правильно расставленные акценты усиливают драматизм происходящего. Музыкальное сопровождение подчёркивает атмосферу тревоги и неопределённости.
После просмотра спектакля остаётся размышление о природе страха, человеческой слабости и цене коллективной истерии. Театр на Трубной в очередной раз демонстрирует высочайший уровень постановки и актуальность классики в наши дни.
Спектакль однозначно стоит посещения — он будоражит, не оставляет равнодушным и актуализирует важные моральные вопросы.
Спектакль — рассуждение «Салемские ведьмы, премьера которого прошла в конце прошлого года на сцене Театра на Трубной — яркое и глубокое прочтение классической пьесы Артура Миллера «Суровое испытание». Уже с первых минут режиссер постановки, худрук театра Дмитрий Астрахан, настраивает зрителя на серьезный и откровенный разговор о личной драме каждого героя. Это не просто история о средневековых суевериях, а размышление о страхе и готовности предать ради спасения себя. Миллер написал «Суровое испытание» как аллегорию на курс Америки на преследование своих граждан по обвинениям в коммунизме. В 1956 году сам Миллер был вызван на слушания в комиссию по расследованию антиамериканской деятельности Палаты представителей и в 1957 году осужден за «пренебрежение к Конгрессу» в связи с отказом называть имена писателей, с которыми посещал коммунистические собрания. Далее его имя попало в «Черный список Голливуда». В основу драмы легла реальная история, которая произошла в штате Массачусетс. Драматург кропотливо изучал архивы с протоколами допросов несчастных обвиняемых. В то время к колдовству отношение было чрезвычайно серьёзным: в 17 веке за него была законодательно установлена смертная казнь. Астрахан делает историческую драму актуальной, превращая средневековые события в метафору любого современного общества, где страх и коллективное безумие подменяют справедливость, разум и здравомыслие. По сюжету, история начинается с невинного танца в лесу, где несколько нескольких молодых девушек попросту дурачатся. Все это случайно принимает серьезный оборот и девушек начинают подозревать в колдовстве. Распутать сложный лабиринт интриг и наговоров пытаются священник, специализирующийся на разоблачении козней дьявола Хейл (Александр Мохов), а затем и вице-губернатор провинции Дэнфорт (Иван Мамонов). Клубок интриг нарастает, и главным героем, обвиненным в колдовстве становится фермер Джон Проктор (Алексей Суремский) и его благочестивая жена Элизабет Проктор (Татьяна Горбунова/Евгения Вайс). Джон оказывается в центре всеобщего безумия, где его обвиняют в колдовстве, и он стоит перед невозможным выбором: признать вину в том, чего не совершал, и остаться в живых, или отстоять правду и погибнуть. Этот мучительный выбор между жизнью и честью знаком людям во все времена. Великолепно подобранный актерский состав выполняет на отлично поставленную задачу — передает зрителю сложное внутреннее состояние всех героев пьесы. Визуальное оформление сцены и световое решение добавляют спектаклю погружения: минималистичные декорации не отвлекают от сути конфликта, а правильно расставленные акценты усиливают драматизм происходящего. Музыкальное сопровождение подчёркивает атмосферу тревоги и неопределённости. После просмотра спектакля остаётся размышление о природе страха, человеческой слабости и цене коллективной истерии. Театр на Трубной в очередной раз демонстрирует высочайший уровень постановки и актуальность классики в наши дни. Спектакль однозначно стоит посещения — он будоражит, не оставляет равнодушным и актуализирует важные моральные вопросы.
